El Ciclo Troyano (Parte 11. Áyax y las armas de Aquiles).

 

Aquiles moribundo. Por Ernst Herter, 1884. 
Palacio Aquileón, Corfú, Grecia. 
Fuente: http://web.archive.org
Foto por Dmitri Mozhukhin, 2013
Lic. CC BY 3.0

Allí quedó el cuerpo exánime del héroe, a la vista de todos. Una flecha envenenada lo había herido, justo en el talón, donde no alcanzaba la protección de las relucientes grebas. Se cerraba así la elipse de una existencia breve, pero intensa y siempre signada por la fama. La profecía de su vida se había cumplido. 

El Ciclo Troyano (parte 10. La muerte de Aquiles).

 

Príamo regresa a Troya con el cuerpo de Héctor. Por John Trumbull, 1785.
Museo de Bellas Artes de Richmond, Virginia. EEUU.
Tomado de Turnbull Clan Association, www.turnbullclan.org

Con la desaparición de Héctor, quedaba decretada la ruina de Troya. En vista de ello, en el palacio del monte Olimpo, Zeus se había reunido con los dioses principales. Sólo él habló. Se notaba contrariado y molesto, así que lo más sensato era escuchar y callar. Ordenó que en adelante, todos deberían guardarse de intervenir en la contienda. Mientras esto decía, clavó su mirada en Hera y Atenea, quienes constantemente se las ingeniaban para burlar su real voluntad. A pesar de no ocultar su simpatía por el bando troyano, el rey de los dioses les dijo que ya era tiempo de permitir que se cumplieran las viejas profecías. Aun así, quiso intervenir una vez más, solo para ver que el cuerpo del héroe recibiera los honores fúnebres, que de sobra merecía. 

Carlomagno y la formación de Europa (Parte 5. El Emperador).

La destrucción en el Imperio Romano. Por Thomas Cole, ca. 1836.
Museo Histórico de Nueva York, EEUU.

Con su caída, los lombardos siguieron la misma senda de la mayoría de los pueblos germánicos, que una vez se encargaron de asestar el golpe de gracia, para luego ocupar el vacío dejado por el Imperio Romano occidental. Uno tras otro, los visigodos, los suevos y los vándalos, los alamanes y ostrogodos y ahora los lombardos... Todos ellos se escondieron entre las páginas de la historia. O tan solo su identidad como pueblos terminó por diluirse. Todos parecieron esfumarse. ¡Todos, menos los francos!

Carlomagno y la formación de Europa (Parte 4. Carlomagno Rey).

 

Dominio de los herederos de Pipino el breve, en el año 768.
Fuente: blog http://enunviejolibro.com

A la muerte de Pipino, el reino fue repartido entre sus dos hijos. Carlos, de 26 años, heredó las regiones costeras, que iban desde el Atlántico, hasta el Canal de La Mancha. Dentro esa porción, estaba situada parte de la Aquitania, aún no completamente pacificada. Formando una especie de arco, sus dominios se extendían hasta las comarcas nororientales del reino, correspondientes a Austrasia. 

Carlomagno y la formación de Europa (Parte 3. El reinado de Pipino III).

 

Roma. Grabado en madera. Por Michel Wolgemut.
Crónicas de Núremberg, 1493. {{PD-US}}

Pocos meses después de la coronación de Pipino el breve, falleció el papa Zacarías. Después de un corto pero confuso interregno, el sucesor en el trono de San Pedro, cuyo nombre era Esteban III, se encontró con un ejército enemigo, acampado a las puertas de la ciudad. Pipino, que era un político habilidoso, decidió obtener provecho de esa situación. Era ese, un buen momento para demostrar quién tenía en verdad el poder.

Carlomagno y la formación de Europa (Parte 2. Los reyes Carolingios)

 

Carlos Martel divide el reino entre sus dos hijos, Carlomán y Pipino.
Autor desconocido. Siglo XIV. Biblioteca Nacional de Francia. 

Finalmente, todo el poder del ámbito franco quedó en las manos de Pipino III, apodado el Breve. Él era uno de los hijos de Carlos Martel y al contrario de este, decidió que era tiempo de poner fin a aquel absurdo, de mantener a un completo inepto ocupando el trono. ¿Pero cómo hacerlo sin quedar como un usurpador?

Una tarde en el museo.

 

Museo Nacional de Bellas Artes. Santiago de Chile, 1910.
Autor: Imprenta Barcelona. Fuente: http://www.memoriachilena.cl {{PD-US}}

Después de algún tiempo, una tibia tarde dominical de este mes de diciembre, volvimos a recorrer el patio central y las salas del Museo Nacional de Bellas Artes. Obra del arquitecto chileno Emilio Jéquier, el edificio se construyó en un amplio terreno baldío, resultante de los trabajos de canalización del río Mapocho. Su inauguración ocurrió como parte de la celebración del Centenario  de la República, el 21 de septiembre de 1910. 

Cariátides en el segundo piso, Museo de Bellas Artes.
Foto: Daniel Delgado, 2025

La sola visión del exterior de la edificación de por sí resulta un deleite. El uso de los elementos estructurales y ornamentales está signado por la elegancia del estilo francés, propio de la segunda mitad del Siglo XIX. Al ingresar a su hall central, de planta rectangular, se tiene una visión general de los dos pisos y de su amplia escalinata.  Allí, con solo entrar, puede admirarse una exposición escultórica permanente, donde están representados algunos grandes artistas chilenos y extranjeros.

El descendimiento. Mármol, por Virginio Arias, 1887. 
La obra fue presentada en el Salón de Artistas Franceses en 1887,
recibiendo medalla de 3° Clase y medalla de oro de 1° Clase
en la Exposición Universal de París de 1889. También obtuvo 
1° Medalla en la Exposición de Buffalo de 1901. 
El boceto en yeso de la obra aparece en el retrato del escultor,
 realizado por el pintor venezolano Arturo Michelena en París, en 1883.

Figuras monumentales y altorrelieves decoran los balcones del segundo piso. Todo ello se encuentra bajo una enorme cúpula de vidrio, que fue diseñada en Bélgica y llegó a Chile en el año de 1907. 

Vista posterior de las Cariátides, al fondo se observa el armazón de la cúpula de vidrio. 
Foto: Daniel Delgado, diciembre 2025.

No obstante haber sufrido modificaciones, incluso la construcción de una gran sala de exposición en el subsuelo y a pesar de algunos daños ocasionados por los movimientos telúricos, puede decirse que el edificio mantiene intacto su aire original. El museo fue declarado Monumento Nacional el 30 de diciembre de 1976. 

El mundo rueda dentro y fuera. Por Carmen Piemonte Miani.
 Óleo sobre tela, 1993. 

En sus numerosas salas, hay material suficiente para satisfacer el gusto de los amantes del arte, en todas sus tendencias. Escultura, pintura, arte figurativo, abstracto, conceptual, suprematismo. Modernismo, contrastando con lo antiguo. Exposiciones itinerantes, visitas guiadas, recorridos mediados, la institución hoy cumple su cometido de propagar la cultura a través del arte y fomentar el amor por el patrimonio espiritual de la nación chilena. Además de invitarlos a visitar el museo, en el centro de Santiago, a poca distancia donde nació la ciudad, también los convidamos a dar un vistazo a algunas pinturas de su extensa colección. (Todas las fotos, por Daniel Delgado).

El jardín asoleado. Por Louis Abel-Truchet. Óleo sobre tela, ca. 1900.

Palmas de Ocoa. Por Onofre Jarpa Labra. Óleo sobre tela, ca. 1888

La viajera. Por Camilo Mori Serrano. Óleo sobre tela, 1928.

Pequeños pescadores. Por Pierre Louis Joseph de Coninck. 
Óleo sobre tela, s/f.

Maruja Vargas. Por Pablo Vidor Doctor. Óleo sobre tela, 1928.

Niña con flores. Por Joaquín Sorolla y Bastida. Óleo sobre tela, 1898.

El torero. Por Ignacio Zuloaga. Óleo sobre tela, ca. 1915.

La carta. Por Pedro Lira Rencoret. Óleo sobre tela, 1885/1890.

Kimono blanco. Por Judith Alpi Ghirardi. Óleo sobre tela, 1929.

Pescadores. Por Arturo Gordon Vargas. Óleo sobre tela, s/f

El niño del fez. Por Alfredo Valenzuela Puelma. Óleo sobre madera, 1890.

Virginio Arias. Por Arturo Michelena Castillo. Óleo sobre tela, 1888.

Casa antigua de Sallie. Por Boris Grigoriev. Óleo sobre tela, ca. 1925.

El huaso y la lavandera. Por Johann Moritz Rugendas. Óleo sobre tela, 1835.

Paisaje. Por Raymond Quinsac Monvoisin. Óleo sobre tela, 1864.